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terça-feira, 25 de janeiro de 2011

Coletânia de poesias homenageia a atriz Elisa Lucinda!

Foto: reprodução

Causar muita emoção e alegria. É o que espera o Sindicato dos Bancários, ao promover, na próxima quinta-feira (27), às 18h, no Espaço Cultural Raul Seixas, nas Mercês, o lançamento da coletânea Poesia dos Bancários – Prêmio Elisa Lucinda.

O livro é fruto do concurso de poesias, oferecido pelo sindicato em agosto do ano passado, através do Departamento de Cultura. A obra contém as 35 poesias vencedoras, foi toda ilustrada por artistas plásticos baianos e terá uma tiragem de 1000 exemplares, que serão distribuídos gratuitamente em bibliotecas e para os bancários sindicalizados .


O evento conta com a presença da homenageada, a atriz e poetisa Elisa Lucinda. O objetivo do concurso foi promover a integração da categoria bancária, incentivando a criação literária e poética, revelando em cada edição novos talentos. Inicialmente era destinado apenas à categoria, mas ganhou tal dimensão, que foi necessário estender à participação para outras pessoas, como jovens, adultos e estudantes.

Para alguns poetas, no turbilhão de acontecimentos do mundo real, a poesia serve como ponte que os liga ao mundo imaginário, mas que vez por outra pode se mostrar desafiante, permitindo o uso das letras em poesia na busca e em favor de uma realidade mais justa para todos.


Eliza, seja bem vinda...


Fonte: Sindicato dos Bancários


quinta-feira, 20 de janeiro de 2011

Frans Krajcberg no Museu Afro Brasil!

Em comemoração aos 457 anos da cidade de São Paulo, o Museu Afro Brasil, instituição da Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo promoverá dia 25 de janeiro, das 13 horas às 17 horas, uma programação especial com a abertura das exposições “A Natureza Viva de Frans Krajcberg” e “As Bandeiras do Vodu e os Primeiros Momentos do Terremoto”; o lançamento dos livros de arte “Eu Tenho Um Sonho – De King a Obama – A Saga Negra do Norte” e “Textos de Negros e Sobre Negros”, organizados pelo artista plástico Emanoel Araujo e coedição com a Imprensa Oficial do Estado de São Paulo; além do lançamento da nova edição da Revista Afro B - 03, publicação trimestral Museu Afro Brasil/Pontão de Cultura.
Foto: reprodução

A Natureza Viva de Frans Krajcberg – de 25 de janeiro a 27 de fevereiro. Uma seleção de fotos que revelam a grande paixão do artista, que é também um assumido defensor da natureza. Da visão deste amante solitário surgem imagens de beleza sedutora. As folhas, as flores, as matas e as florestas. Para esta mostra, o curador Emanoel Araujo selecionou 16 imagens que fazem parte do Calendário 2011 da Imprensa Oficial do Estado de São Paulo. Frans Krajcberg é escultor, gravador e fotógrafo polonês, naturalizado brasileiro e radicado desde 1972, no Sul da Bahia , onde vive e trabalha entre milhares de espécies nativas que ele mesmo plantou em seu sítio. “ Ele é um descobridor da beleza e do poder de fazer surgir, no meio das mais profundas florestas carregadas do silêncio e da intocabilidade, a sua voz de defensor eterno e apaixonado. Ele é um cultivador dos seres vivos, que acolhidos pelo seu olhar, se abrem para o Sol e se mostram em seu esplendor...”, disse Emanoel Araújo.

Fonte: Museu Afro Brasil

Funcionamento: de terça a domingo, das 10 às 17 horas (permanência até às 18h)
Estacionamento: Portão 3 – Zona Azul
Entrada: Grátis
Classificação: Livre
Para maiores informações: faleconosco@museuafrobrasil.org.br
Para agendar visitas: agendamento@museuafrobrasil.org.br ou
Fone: 55 11 3320-8921

terça-feira, 18 de janeiro de 2011

Aniversário de Cézanne!

Um dos maiores artistas plásticos do pós-impressionimo francês faria 172 anos hoje se estivesse vivo. Mas é dia de parabenizá-lo, afinal deixou uma obra viva que faz jus sua memória.
Paul Cézanne é o nome do pintor, cuja família veio de Cesana, pequena cidade situada em Piemonte, região norte da Itália, tal qual deu origem ao seu nome que tem origem italiana. O artista nasceu em Aix-en-Provence, no Sul da França, no dia 19 de janeiro de 1839. A obra de Cézane se confunde entre o impressionismo do final do século XIX e o cubismo do início do século XX, considerado um dos fundadores da arte moderna.

Parabéns Cézanne! Sua memória continua viva entre nós...

Fotos: reprodução
Auto-retrato com fundo rosa, 1875. Coleção privada


Baigneuses (Banhistas), 1874-1875. Metropolitan Museum, Nova Iorque

Portrait de Victor Chocquet (Retrato de Victor Chocquet), 1875. ColeçãoVictor Rothschild,Cambridge.
Uma Olympia moderna (Uma Olimpiada Moderna), c. 1873-1874. Museu d'Orsay, Paris.
La maison du pendu(A casa do enforcado)', 1873. Museu d’Orsay, Paris.
Nature-morte à la pendule noire(Natureza morta e um relógio preto), 1869-1871. Coleção Stavros Niarchos
Achille Emperaire (Imperador Aquiles), 1868.Museu d'Orsay, Paris.

domingo, 16 de janeiro de 2011

Maria Bethânia – Uma DIVA baiana

Não faz muito tempo que tive a oportunidade de fazer um convite a cantora baiana Maria Bethânia Viana Teles Veloso, nossa querida Maria Bethânia. Ela aceitou o convite e fez uma bela homenagem a Krajcberg narrando a história do artista. A cantora disse se sentir comovida com o convite na época e emprestou sua voz a causa Krajcberg, contribuindo para deixar o contexto do filme “O Grito Krajcberg” ainda mais bonito e poético.

Ela é filha de Santo Amaro da Purificação, Bahia e nasceu no dia 18 de Junho de 1946. É a caçula do casal José Teles Veloso (Seu Zezinho) e Claudionor Viana Teles Veloso (Dona Canô). Seu nome foi uma inspiração do irmão, o cantor Caetano Veloso. O irmão de Bethânia buscou referência na Valsa Maria Betânia do compositor Capiba, música de grande sucesso na interpretação de Nelson Rodrigues. Na primeira vez que Bethânia se apresentou, atuando comoatriz no teatro do colégio, foi dirigida por Emanoel Araujo, artista plástico que conviveu com a cantora na infância.

Com apenas 18 anos saiu de Santo Amaro rumo ao Rio de Janeiro para substituir Nara Leão, num notável espetáculo do Teatro Opinião em 1965. Menina acanhada, de poucas palavras, Bethânia deixou a platéia de queixo caído no momento que soltou a voz grave e selvagem para interpretar a música Carcará, de João do Vale e José Cândido. Neste momento, a menina santamarense mal entendia que alí consagrava uma carreira promissora, despontando como sucesso na MPB. O CD Maricotinha é uma homenagem ao mestre Dorival Caymmi e ao mesmo tempo, uma lembrança da menina que foi ao subir naquele palco e arrancar aplausos emocionantes ao cantar Carcará.

Este mês, no dia 28, a cantora fará uma apresentação do recital “Bethânia e as Palavras” no Teatro Vila velha, onde começou a carreira. Ao som do violinista Jaime Além e do percussionista Carlos César, a "Esfinge Baiana" como dizia o jornalista, Ronaldo Bôscoli vai recitar poemas e fragmentos de textos de autores como Fernando Pessoa, Guimarães Rosa, Manuel Bandeira, Sophia de Mello, Fausto Fawcett, entre outros.

Para melhor explicar vou pegar carona nas palavras de Adriana Calcanhoto ao fazer um comentário esotérico afirmando: "Ela tem um fogo sagrado".

Ema é verdadeiramente um abelha rainha...


Fotos: Reprodução







sexta-feira, 14 de janeiro de 2011

Depoimento de Caetano Veloso!

Hoje foi um dia especial, abençoado por Oxalá, foi uma emoção e tanto. Prometo postar novo making off para vocês acompanharem de perto. Caetano Veloso relembrou os tempos de infância que conviveu com Emanoel Araujo e contou histórias marcantes e divertidas. Aguardem!
Foto still By Priscila Rodrigues

quarta-feira, 12 de janeiro de 2011

Jorge Amado - Profeta da sabedoria


"Vou dizer a você o que significa ser filha de Jorge Amado e Zélia Gattai. A primeira palavra é privilégio, pois me sinto privilegiada por ser filha deles, por ter sido educada por eles e ter dentro de mim valores morais e emocionais. A outra palavra seria Responsabilidade, ser filha deles exige muita responsabilidade para manter viva a obra deles”.

Paloma Amado

Filho de fazendeiro do cacau no sul do Estado da Bahia, Jorge Leal Amado de Faria, o saudoso escritor brasileiro, nasceu na fazenda Auricídia, em Itabuna, em 10 de agosto de 1912. Em 1945 casou-se com a também escritora Zélia Gattai, com quem conviveu até sua partida no dia 6 de agosto de 2001, quatro dias antes de completar 89 anos de idade. O corpo de Jorge foi cremado e enterrado na casa da Rua Alagoinhas, no boêmio bairro do Rio Vermelho. Os filhos do artista, Paloma Amado e João Jorge Amado, estão colocando em prática com muita garra o sonho da mãe em transformar a casa no memorial Jorge Amado com recursos próprios.

Foto: reprodução

Um espaço que terá o compromisso de perpetuar a obra do casal que já não está mais entre nós, mas deixaram lembrança e escritos que ficarão guardados para sempre em nossos corações. Segundo o colega Claudio Leal, o qual admiro muito, em matéria publicada no site do terra ano passado afirmou que, comprada com os dólares da venda dos direitos autorais de "Gabriela, cravo e canela" à Metro Goldwin Mayer (MGM), a residência baiana era frequentada por artistas e intelectuais - de Vinicius de Moraes e José Saramago ao poeta cubano Nicolás Guillén, Roman Polanski e Jack Nicholson.

Jorge Amado foi um romancista que também atuou durante o modernismo baiano que muito contribuiu para ilustrar a cultura baiana, num momento em que os artistas dialogavam muito e participavam ativamente dos assuntos relacionados aos problemas políticos e sócio-culturais do país.

Freqüentou muito o atelier de Mario Cravo e conviveu com os artistas atuantes na época. Entre eles, Carybe, Verger, Genaro de Carvalho, Carlos Scliar, Krajcberg entre outros.

Autor de dezenas de livros foi um dos autores mais traduzidos de todos os tempos com uma soma que ultrapassa 50 países. Grande parte da obra do escritor foi adaptada para televisão brasileira. Entre os sucessos nas telinhas, destacam-se: Tieta do Agreste, Gabriela, Cravo e Canela, Teresa Batista Cansada de Guerra e Dona Flor e Seus Dois Maridos. Os trabalhos de Jorge ainda ganharam desdobramento e adaptação tanto no cinema quanto no teatro. O povo brasileiro só tem a agradecer e homenagear este homem, um profeta do saber...






terça-feira, 11 de janeiro de 2011

Muniz Sodré - Muita bala na Agulha!

Falar de personalidades brasileiras que dão orgulho ao nosso país é algo que me seduz e emociona. Para início de conversa, ele é um baiano!

"Não poderia ter nascido em outro lugar: sou um resultado étnico de tupinambá, cigano e nagô, evento que, nessa combinação, só na Bahia".

Muniz Sodré

Oriundo de São Gonçalo dos Campos, na Bahia,, o sociólogo Muniz Sodré de Araújo Cabral, nasceu em 12 de janeiro de 1942. Sodré é um dos maiores pesquisadores no campo da Comunicação e do Jornalismo, tendo contribuído bastante com dezenas de livros publicados, obras traz assuntos relacionados a estudos de mídia, cultura brasileira e ficção.

Atualmente é Presidente da Fundação Biblioteca Nacional no Rio de Janeiro e paralelo, continua lecionando na Escola de Comunicação Universidade Federal do Rio de Janeiro.

Foto: reprodução

Cursou direito na Universidade Federal da Bahia. Posteriormente fez Mestrado em Sociologia da Informação e Comunicação, na Université de Paris IV (Paris - Sorbonne). Na Universidade Federal do Rio de Janeiro, cursou Doutorado em Letras (Ciência da Literatura). Em seguida, retornou a Paris para cursar o Pós-doutorado, na Universite de Paris IV (Paris-Sorbonne), U.P. IV, França. É muita bala na agulha!

segunda-feira, 10 de janeiro de 2011

Oscar Niemeyer - um gênio vivo

“Não é o ângulo reto que me atrai, nem a linha reta, dura, inflexível, criada pelo homem. O que me atrai é a curva livre e sensual, a curva que encontro nas montanhas do meu país, no curso sinuoso dos seus rios, nas ondas do mar, no corpo da mulher preferida. De curvas é feito todo o universo, o universo curvo de Einstein”.

Oscar Niemeyer

Foto: reprodução

Falar de Oscar Niemeyer foi algo que me veio à cabeça ao lembrar dos homens e artistas que contribuíram para história deste país. A história de Oscar se confunde com a era JK, um marco para o Brasil. É encantador e comovente encontrar um homem que ao longo dos 103 anos de idade consegue fazer pulsar a criação e realizar grandes projetos sem interromper a carreira profissional. Um dos maiores arquitetos do mundo!
A magnitude da obra desse gênio tem seu lugar em nossos corações. Outro dia Krajcberg me contou que ouviu o seguinte conselho do amigo: “Krajcberg, não se entregue, continue, não pare de trabalhar nunca”. Disse Oscar.

Fico muito feliz, não só com a trajetória, mas com a conduta de Oscar, é muita vontade de viver, mas não é viver por viver. Ele tem razões, tem emoção em tudo que faz, ele coloca em tela aquela questão daa nossas escolhas. Fazemos muitas escolhas na vida, tenho certeza que ela nos oferece um retorno vital.
É um exemplo que merece ser homenageado sempre...

Parabéns Oscar e muito obrigada por continuar mantendo viva a esperança de um futuro melhor...

Renata Rocha

Vejam algumas obras a seguir:

Fotos: reprodução
Pormenor do interior da catedral de Brasília


Brasília, a capital do Brasil

Centro Cultural Niemeyer, construído na cidade espanhola Avilés

O arquitecto brasileiro e a maquete do Centro Cultural Internacional
de Avilés que leva o seu nome

domingo, 9 de janeiro de 2011

Caricaturas By DIOGO D' AURIOL

Gente, fiquei encantada com essas caricaturas que encontrei no blog de DIOGO D' AURIOL. Além de ter um traço sensível, faz boas escolhas na hora de retratar os exageros das pessoas dotado de tamanha beleza. O cartunista ganhou vários salões, vale a pena visitar o blog dele.

Semana que vem, prometo surpreender vocês homenageando outros artistas.

Fernanda Montenegro

Ariano Suassuna

Burle Marx

Bussunda
Ferreira Gular

Jorge Ben Jor

Noel Rosa

Padre Marcelo Rossi
Paulo Autran
Tony Ramos

Teatro!

7 Conto
Foto: reprodução

Release

"7 Conto – A Comédia” é um espetáculo que aponta, de uma maneira bem humorada, as diferenças do Brasil através de sete personagens engraçados. Com piadas inéditas e figurino novo criado pela estilista Kitty Cohim, Luis traz ainda mais uma novidade para essa temporada: o público que for assistir à peça poderá comprar camisetas do espetáculo criadas pelo estilista Alexandre Herchcovitch.

O público baiano poderá matar a saudade de Queixada, o guardador de carros doublé de filósofo; de Dona Editi, a líder comunitária sem papas na língua; de Carolaine, a garotinha negra sem ícones na TV; do rapper ricaço MC Dollar; do sensacionalista apresentador do programa Brasil Elite, Detona, além de se divertir com as viagens mundo afora da socialaite Sheila e com as trapalhadas da Vovó Arminda.

Durante os dois anos em que a peça esteve fora da Bahia, essas divertidas figuras fizeram a alegria de mais de 200 mil espectadores país afora, com apresentações lotadas em quase todas as capitais brasileiras, além de diversos municípios do interior. A última temporada foi encerrada em junho deste ano, após quatro meses de concorridas apresentações no Teatro Cleide Yaconis, em São Paulo.

Formado pela Escola de Artes Dramática da Universidade de São Paulo, Luis Miranda também atua na TV, na qual figurou nas séries “Alice” e “Faça a Sua História”, bem como no programa “Sob Nova Direção” e no cinema, com premiadas interpretações em “Meu nome não é Johnny”, “O Signo da Cidade”, “Jean Charles”, “Carandiru”, “Bicho de Sete Cabeças”, além de ainda estar em cartaz nas telas com o divertido “Quincas Berro D’Água”, do diretor Sergio Machado.

Data: 7/1/2011 a 9/1/2011
Local: Teatro Jorge Amado
Endereço: Av. Manoel Dias, 2177
Horário: Sexta e sábado, às 20h e domingos às 19h (Até 27/02)
Ingressos: No local
Valor: R$40 (inteira)
Mais Informações: 71 3525-9720/ 9708

Como Passar em Concurso Público

Foto: reprodução

Release

O drama da corrida por concursos públicos, dos cursinhos preparatórios às provas, virou comédia nas mãos da companhia brasiliense G7. A peça "Como Passar em Concurso Público" pretende revelar o segredo tão almejado por grande parte da população brasileira que sonha passar em um concurso público. Durante o espetáculo são fornecidas 10 valiosas dicas que mostram o caminho da aprovação, como por exemplo: “Se você estiver na dúvida, marque a alternativa correta!”.

A peça conta a história de José Brasil, um “concurseiro” em busca da aprovação. Desde seu nascimento, Zé Brasil é incitado a se tornar um técnico judiciário. O espetáculo transita por todas as etapas que ele enfrenta nessa hercúlea tarefa: a pressão familiar, os momentos de dúvida, a devoção religiosa, todos os obstáculos ultrapassados até alcançar a sua vaga. Zé Brasil precisa aplicar-se para encontrar formas de passar na prova, seja estudando, fraudando ou simplesmente pedindo ajuda a Deus. Mas será que era esse o seu verdadeiro desejo?

Data: 7/1/2011 a 9/1/2011
Local: Teatro SESI Casa do Comércio
Endereço: Av. Tancredo Neves, 1109 - Edf. Casa do Comércio Deraldo Motta - 8º andar
Horário: Sexta e sábado ás 21hs e domingo ás 20hs
Ingressos: No local
Valor: R$60 (inteira)

As Velhas

Foto: reprodução

Release

Duas mulheres atravessam o sertão lutando por terra, marido e filhos, no espetáculo As Velhas. A montagem do texto clássico de Lourdes Ramalho tem direção de Luiz Marfuz (Policarpo Quaresma, A última sessão de teatro) e, no elenco, conta com os atores Anderson Dy Souza, Andréa Elia, Cláudia Di Moura, Fernando Santana, Jefferson Oliveira, e Jussara Mathias.

Mariana (Cláudia Di Moura) e Vina (Andrea Elia) se envolvem em uma espiral de vingança e solidariedade que termina por revelar a beleza trágica do sertão. Em meio às agruras da indústria da seca e do desejo feminino à flor da pele, o espetáculo mostra o contraste entre o sertão de fora e o que se esconde no interior da alma sertaneja.

O drama da autora potiguar apresenta o linguajar típico do falar nordestino, o que, na época de sua criação (1975), era uma novidade e uma tentativa de inserção de uma “língua” ausente dos palcos brasileiros. A encenação é centrada no ator, nas possibilidades vocais e corporais de mostrar identidade com a terra, com os animais, com as plantas, enfim, com a adversidade sertaneja. Em busca da proximidade com o público, será instalada uma estrutura cenográfica no Teatro Sesc-Senac Pelourinho, em formato de semi-arena.

Data: 14/1/2011 a 16/1/2011
Local: Teatro Vila Velha
Endereço: Av. Sete de Setembro , s/n Passeio Público
Horário: 20h (De sexta a domingo até 30/01)
Ingressos: No local
Valor: R$20 (inteira) e R$10 (meia)
Site: www.teatrovilavelha.com.br

Iauretê

Foto: reprodução

Release

O grupo de Teatro Palmares Iñaron comemora 33 anos de história com a montagem do espetáculo Iauretê. A peça é uma livre adaptação do conto Meu Tio O Iauaretê de Guimarães Rosa e da obra literária Maíra de Darcy Ribeiro e cruza as histórias de dois personagens: Oxim um místico caboclo onceiro, interpretado por Victor Kizza (Barrela, Uma Mulher Vestida de Sol) e Mehín Índio que ganha vida com a interpretação de Maria Janaína (Água que Lava Alma) e revela a ancestralidade e os impactos da civilização nos povos indígenas brasileiros. Iauretê é adaptado e dirigido por Lia Spósito (Macunaíma, Cangaço, O Trem Baiano) e ainda conta com a direção musical de Bira Reis e a orientação artística de Antônio Godi.

Data: 13/1/2011
Local: Espaço Cultural Oficina de Investigação Musical
Endereço: Rua Portas do Carmo, 24 - Pelourinho
Horário: 20 horas (Todas as quintas-feiras de janeiro)
Ingressos: No local
Valor: R$10 (inteira)

No outro lado do mar...

Foto: reprodução

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Primeira montagem do texto do angolano José Mena Abrantes traz em cena arquétipos comuns e atuais representados pelo Homem (Everton Machado) e a Mulher (Ana Maria Soares), que buscam a consciência do que é estar vivo ou morto e questionam se a morte de uma onda na areia é indispensável para a perenidade da vida das marés. A peça dirigida por Suelma Costa (Amêsa) nasceu nas experimentações feitas nos ensaios, nos jogos criativos dos atores, somado às experiências da equipe técnica que colaborou na construção.

No outro lado do mar... marca os dez anos da Companhia de Teatro Gente, que realizou o premiado Barrela, espetáculo dirigido por Nathan Marreiro, com texto de Plínio Marcos. E depois, A mulher vestida de Sol, texto de Ariano Suassuna também encenado por Marreiro. Ao longo de uma década de estrada, a companhia montou peças seis que investigam o corpo do ator com foco nas diversas formas de estar presente em cena e propôs também investigar questões relacionadas à raça, gênero, e histórias de vida. E ainda abarcou temas como espiritualidade e ancestralidade.

Data: 12/1/2011
Local: Espaço Cultural Oficina de Investigação Musical
Endereço: Rua Portas do Carmo, 24 - Pelourinho
Horário: 20h (Todas as quartas-feiras de janeiro)
Ingressos: No local
Valor: R$10 (inteira)

Sexo

Foto: reprodução

O espetáculo Sexo – A Comédia aborda de forma leve e divertida um dos mais polêmicos assuntos de todos os tempos. O texto é dividido em cinco esquetes e a direção valoriza o trabalho dos atores que, usando um smoking e alguns poucos adereços, contracenam sobre um tapete vermelho.

Evento: Sexo – A Comédia
Data: 22/1/2011 a 23/1/2011
Local: Teatro Castro Alves - Sala Principal
Endereço: Praça 2 de julho, s/n
Horário: Sábado às 21h e domingo às 20h
Ingressos: No local
Valor: Inteira: R$ 80 (A a W) e R$ 70 (X a Z11)
Site: www.tca.ba.gov.br